Før streamingkrigene og før Peak TV var amerikansk tv midt i “Trouble Men”-æraen. Dette er den sætning, Brett Martin opfandt i sin bog fra 2013, som udforskede tiåret mellem debuten i 1999 Sopranerne og 2008 breaking Bad og alle programmerne derimellem, der blev lavet eller, i nogle tilfælde, af … ja, hårde mænd. Mens Martin primært fokuserede på kabelserier i sin bog, foran kameraet – og bag kulisserne ved netværksshows – voksede mænd med dybtliggende personlige og professionelle problemer også. Desperate husmødre, Faret vild OG Hjem.
Det er en æra Patty Lin kender alt for godt. Mellem 1998 og 2008 arbejdede den nu pensionerede tv-skribent på nogle af de vigtigste programmer i det årti, fra Freaks og mistilpasninger TIL breaking Bad. Hun har også mødt sin rimelige andel af vanskelige mænd under sin tid i Hollywood, herunder Desperate husmødre skaberen Marc Cherry, breaking Bad skaberen Vince Gilligan e krigsret showrunner Carlton Cuse, som han fortsatte med at overvåge Faret vild med Damon Lindelof.
Lin giver et ærligt portræt af sine oplevelser i den nye erindringsbog, Credits: Hvordan jeg slog op med Hollywood. Bogen giver seerne et kig bag kulisserne på noget af den tvivlsomme adfærd, der blev tolereret eller ignoreret af ledere og endda medierne på det tidspunkt, uanset om det var den “åbenbare racisme” han mødte fra Cherrys side eller ” fejhed”, som han levede med. Gilligan. På den måde, Kreditter slutter sig til Maureen Ryans seneste konto, Brænd det som en forsinket rapport om tidligere fejl og et udgangspunkt for samtaler om, hvordan sektoren kan forbedre sig, når de nuværende arbejderstrejker er løst.
Med udgangspunkt i sin tid i Hollywood, besvarede Lin tre spørgsmål fra Yahoo Entertainment om, hvor tv-industrien har været, og hvor hun håber, det går videre.
1. Er det glædeligt at se Hollywoods “svære mænd” nu stå til ansvar?
Nogle af de største bombehistorier Ryan fortalte Brænd det det kom lige fra settet og fra forfatterens værelse Faret vild, hvor både Lindelof og Cuse gentagne gange blev beskyldt for at bidrage til en giftig og endda racistisk atmosfære på settet. Baseret på hans erfaring med at arbejde for Cuse på krigsret – et CBS-flagskibsfartøj fra slutningen af 1990’erne til Hong Kong actionlegende, Sammo Hung – hun siger, at hun “ikke var så overrasket” over at læse Ryans rapporter.
“Jeg har ikke arbejdet på det Faret vild og jeg kender ikke nogen personligt, som jeg har skrevet for Faret vildså jeg kunne ikke sige: ‘Det er helt sikkert, hvad der skete’,” påpeger Lin forsigtigt. “Men den oplevelse, jeg havde på krigsret Det var ikke en ideel oplevelse for nogen forfatter, især ikke én, der lige var startet.”
I KreditterLin karakteriserer Cuse, som han skabte og administrerede krigsret for sit to-sæsonløb – som en ofte fraværende chef. Og da han var i nærheden, havde han ikke noget imod at finde måder at ydmyge forfattere med smertefulde notesessioner eller selv omskrive deres manuskripter uden input. “Det lærte mig, at jeg skulle have ret tyk hud, hvis jeg skulle blive ved med at gøre dette,” siger Lin om sin sæson af arbejdet med Cuse. “Nogle gange ser jeg tilbage og siger: ‘Måske skulle jeg være stoppet senere’.”
Men også hvordan Kreditter trækker gardinet tilbage for opførselen af højprofilerede showrunners fra den æra som Cuse, Cherry og Gilligan, forklarer Lin, at hun betragter denne nye æra for at fortælle sandheden om en tidligere tv-æra mere om at forbedre fremtiden i stedet for at skændes med fortiden .
“Jeg får ingen glæde af at se en person blive væltet eller noget i den stil,” forklarer hun. “Det handler mere om at være glade for, at folk føler sig bemyndiget til at stå op for sig selv og tale om eventuelle negative oplevelser, de måtte have, uden at disse rapporter bliver afvist som “Åh, det gør ikke noget, for det er genialt.” Især med strejken lige nu, synes der at være mere vægt på, ‘Vi bekymrer os om, hvordan shows bliver lavet. Vi bekymrer os om, at folk ikke bliver brugt, misbrugt eller gjort til at føle sig udenfor.’ Det synes jeg bestemt er en mere positiv ting.”
2. Hvad mener en pensioneret tv-skribent om WGA-strejken?
Kreditter gør det klart, at Lins brud med Hollywood sandsynligvis er permanent. “Jeg vil helt klart skrive flere bøger og se, hvad der ellers dukker op,” siger hun om sine fremtidige projekter. “Jeg er ikke god til at lægge planer, for jeg har brugt det meste af mit liv på at være ambitiøs, og jeg indså, at det ikke gjorde mig glad.”
Men Lin er glad for at se medlemmer af hendes tidligere fagforening, Writers Guild of America, modstå strejker, da deres arbejdskonflikt med Alliance of Motion Picture and Television Producers krydser 100-dages mærket uden en umiddelbar ende i sigte. . “Jeg er glad for, at forfatterne står op for sig selv i denne situation,” siger hun. “Ud fra det, jeg har hørt, er mange af de problemer, jeg taler om i min bog, blevet værre i løbet af de sidste 10 år. Det er meget sværere at leve som tv-skribent nu, fordi programmer kører i meget korte sæsoner, og forfattere er også ansat til lave priser.” Jeg håber, de får det, de kæmper for.”
“Der er også spørgsmålet om kunstig intelligens,” fortsætter Lin med henvisning til en af de vigtigste stridigheder mellem WGA og AMPTP. “Det var ikke en ting, da jeg arbejdede i tv, og en fremtid, hvor shows og film i det væsentlige er skrevet af AI og måske justeret lidt af en menneskelig forfatter, er ikke noget, jeg er interesseret i som underholdningsforbruger. Han vil have skrevet historier.” af mennesker, der har levet et bestemt liv. Kampen for AI er ikke en eller anden abstrakt ting i en fjern fremtid: den er her, og den sker, og den skal løses.”
3. Har tv-serier brug for flere forfattere, eller er der kun én?
En af de spændinger Lin taler om overalt Kreditter det var sådan hun tacklede den ensomme skrivehandling med at være en del af et forfatterværelse – sådan som fjernsyn traditionelt er blevet skabt. Med fremkomsten af streamingalderen begynder forfatterværelser dog at skrumpe, hvis de nogensinde eksisterer. Faktisk dukkede WGA’s bestræbelser på at sikre en minimumsstørrelse af personale på forfatterværelset frem som et af de andre flammepunkter i strejken.
Selvom Lin erkender, at hun til tider har kæmpet for at være en del af et skriveværelse, mener hun stadig, at tv er et “samarbejdsmedium”, hvor det at have flere stemmer kan hjælpe det færdige produkt. “Når samarbejde fungerer godt, kan man få fantastiske præstationer. Så jeg kritiserer ikke samarbejdsprocessen, men mange gange fungerer den proces ikke godt, især i shows, der er ekstremt uorganiserede. I disse tilfælde er det ikke sjovt. Du får en scene at skrive, du går væk og laver denne scene uden krop og så kommer du tilbage, og det hele er syet sammen igen. Jeg tror ikke, det er tilfredsstillende for nogen.”
Nogle showrunners, især Yellowstone skaberen, Taylor Sheridan, lod det vide, at de foretrækker at skrive en hel serie på egen hånd, stort set uden skrivepersonalet. Men Lin tror ikke, at det nødvendigvis ville have været hendes ideelle arbejdssituation. “Jeg har aldrig været i en position til at skabe og køre mit eget show, men hvis jeg var i den situation, ville jeg helt sikkert ønske, at andre forfattere studsede rundt om ideer,” siger hun. “Når du arbejder med smarte, kreative mennesker, og alle er på samme side, sker der store ting.
“Men det er ikke alle, der er sådan,” indrømmer hun. “Der er nogle forfattere, der gerne vil skrive hver episode selv. Hvis det er deres proces, og det er sådan, de fungerer bedst, hvem er jeg så til at sige, at de ikke skal kunne det?”
Credits: Hvordan jeg slog op med Hollywood er nu tilgængelig hos de fleste større boghandlere.